Si viste el artículo en el que hablé sobre Composer Cloud y viste la emisión en directo que ofrecí desde Youtube, habrás podido comprobar cómo por arte de magia y gracias a East West cuentas con instrumentos de todo el mundo al momento.

¿Eres compositor y necesitas instrumentos musicales?

Si es así, este post te va a encantar, ya que con el plugin Ra, vas a tener instrumentos musicales de todo el mundo en un abrir y cerrar de ojos.

Sólo necesitas alquilar los plugins y un teclado midi para aprovechar al máximo todas las funciones que ofrecen.

Quantum Leap RA, un plugin para todo y para tus beats de RAP

Vamos a lo que vamos, ¡RA! y no es una exclamación aunque lo parezca, es más bien un plugin especializado en sonidos mundiales, mediante el cual puedes tocar desde el Koto japonés en distintas variantes como en directo o con un sonido más seco o pasar por África hasta deleitarte con el aroma más puro de la India.

Si te gusta crear beats de «RA P» Ra, es un plugin a tener en cuenta.

En el siguiente video podrás saborear algunos de sus sonidos y comprobarlo por ti mismo.

Reverbs de Hollywood y sonido realista

Los plugins de East West te ofrecen instrumentos musicales tan buenos que suenan excelentes y se puede comprobar como se han centrado en un sonido realista captando la pureza de cada instrumento mediante técnicas de microfonía y sistemas especializados de captación sonora.

Basta elegir el Koto Japonés y modificarlo con una de sus reverberaciones de sala, un poco de delay y retocar un poco el estéreo mediante el potenciómetro adecuado para comprobar como el sonido cobra vida y ver como proviene de los lados L/R con un equilibrio sonoro increíble.

Compruébalo tu mismo

En el siguiente video que corresponde a la emisión en directo que realicé, podrás ver cómo funciona y por qué te hablo maravillas de él.

Se trata de un sintetizador substractivo con un montón de posibilidades

Lo primero de todo, antes de adentrarnos en herramientas como esta es mejor que sepas lo que es, así que imagina patcher como un espacio de trabajo o contenedor de plugins tanto de instrumentos como de efectos.

Patcher es en si un plugin que puede abrirse tanto en el step sequencer como en la mixer, sin embargo es un plugin que puede contener dentro de él otros plugins, vst o vsti. Esto lo hace muy especial.

¿Qué hace?

Alberga plugins dentro de él para que puedas interconectarlos entre si, de tal forma que podrás crearte tu propia cadena de plugins y armar tus propios sonidos.

¿Algo especial?

Con patcher lo bueno es poder añadir tantos plugins como quieras y romper así con las limitaciones que había antes al añadir plugins de efectos a la mixer, ya que el programa cuenta con ocho ranuras y si bien se pueden hacer trucos para disponer de más, patcher es una mejor opción a esto.

Lo mismo pasa con el secuenciador por pasos en el que nos liamos a meter plugins y plugins y al final hay una larga cadena de Sytrus, Sylenth, Predators… hacia abajo. De esta forma tendrás todo dentro de un mismo espacio de trabajo, dentro del contenedor.

¿Más funciones?

Podrás grabar tu resultado como un preset.

Incluso podrás meter un preset dentro de patcher como si de un plugin se tratase.

Sus apartados

Patcher se divide en distintos apartados como los siguientes:

Hay una pestañita principal en su esquina superior izquierda mediante la cual te permite grabar tus propios presets, mostrar el plugin picker, añadir plugins, y usar distintas funciones como el modo View en el cual podrás organizar todo el contenido con un sólo clic.

Las tres pestañas principales:

Map: El espacio de trabajo principal

Editors: El lugar donde se editan los plugins insertados en el espacio de trabajo «Map»

En editors podrás minimizar o maximizar los plugins y cuando quieras activar un parámetro del plugin en específico (para realizar una automatización, etc) tan sólo tienes que pulsar botón derecho y elegir la opción activar. Una vez hayas hecho esto, todas las opciones ocultas estarán disponibles para que las uses en los controles que necesites.

Surface: Seguramente la conoces y no nos referimos a la Surface de Microsoft sino a un espacio vacío en el cual puedes montar tu propio panel de control asignándolos a distintos parámetros de los plugins puestos en el «Map».

Dentro de la misma podrás agregar o quitar los componentes pulsando sobre el botón «+» automáticamente entrarás en el modo de edición y una vez tengas ya todo listo con sólo pulsar la «E» saldrás del modo edición en el que los controles están activos y listos para ser usados. A la derecha cuentas con una pestaña en la cual grabar todos los paneles que realices como presets.

From Fl Studio: Algo como si fuera Input, la entrada.

To Fl Studio: Algo como si fuera Output, la salida.

Se trata de casi lo más importante ya que con los dos vas a poder añadir, asignar y combinar entradas, salidas, parámetros y eventos con las de los plugins.

Para acceder a dichas funciones tan sólo pulsa el botón derecho del ratón sobre cualquier sitio del «Map» o sobre los iconos que ves.

Además de las tres pestañas hay tres activadores:

Audio: Muestra las conexiones por las que pasa el sonido.

Parameters o parámetros: Muestra las conexiones de los parámetros de los plugins y de la surface, Ejemplo si hay un parámetro de algún plugin como el pitch añadido, aparecerá una luz roja a uno de los lados de este, gracias a esta luz podrás ver o no ver esa luz y los cables que estén conectados a ella.

Events: Muestra las conexiones por las que pasan las notas MIDI.

¿Más cosas?

Gracias a que Patcher se puede abrir en el step sequencer se puede combinar con el plugin VFX Key Mapper que no es más que un mapeador de notas, por lo cual con él podrás hacer que una sola nota de un plugin conectado a él, se convierta en un acorde completo (Véase el vídeo de abajo).

Y no sólo vale para esto, también es capaz de enviar el sonido al insert que necesites de la mixer, sin tener que dar muchos rodeos, tan sólo conectando cables.

Como ves, una vez te familiarices con Patcher, todo son ventajas.

¡Te invitamos a que veas el siguiente tutorial para que aprendas a manejarlo a la primera!

¿Qué se puede hacer con Nexus?

Refx Nexus 2 viene preparado con expansiones en su página oficial. Con este plugin vst tendrá desde bajos comerciales y crujientes hasta pads y leads exclusivos.

También están disponibles expansiones de batería, creación para la realización de bandas sonoras, pianos reales y un buen arsenal de sonidos, por lo que imagine el mundo que tiene a su alcance gracias a esta herramienta sonora.

¿Cómo funciona?

Vamos a profundizar para ofrecerle cómo funciona.

Refx Nexus2 es un sampler, es decir es una caja que reproduce los sonidos que él sólo puede leer, por lo tanto no disponemos de total y completa libertad, sin embargo, gracias al gran número de expansiones y sus numerosos parámetros de modificación podemos crear muchos sonidos a partir de uno sólo. Incluso su sonido principal suena de fábula y puede ser cambiado hasta límites muy grandes gracias a todos los apartados de modificación sonora.

ZONA 1:

Aunque no lo crea, este plugin es realmente fácil de utilizar gracias a la estructura ordenada y a sus skins de color intenso.

De primeras nos encontramos con varias zonas:

Filter Modifier: Es la zona donde podrá modificar el sonido gracias a los filtros como el Cutoff, la resonancia y el envolvente que a su vez son combinados con los famosos parámetros A, D, S, R, ataque, decadencia, sostener el sonido y el tiempo de relajación.

Master Filter: Es la zona de filtrado maestro, donde todo el sonido se modifica mediante los tipos de filtro

• lp: (low-pass) dejan pasar las frecuencias que están pordebajo de una determinada frecuencia
• hp: (high pass) dejan pasar las frecuencias que están porencima de una determinada frecuencia
• bp: (band pass) dejan pasar las frecuencias que están situadasen una determinada banda de frecuencia, es decir, entre dos determinadas
  frecuencias
• ntch: (band stop)  dejan pasar todas las frecuenciasexcepto las que están situadas en una determinada banda de frecuencia

Amp Modifier: En este apartado podrá modificar la amplitud estéreo con Spread, resaltar transientes con Spike, panoramizar e incluso acceder a más modificación mediante A, D, S, R. (Attack, decay, sustain, release).

Delay: Un apartado ideal para el eco, aunque le recomendamos desactivarlo y usar en lugar de ello el plugin Replika de Native Instruments. Algo característico de esta zona es el Knob MOD, para modular el eco que se genera y sus modos Low cut y Hi cut, dos filtros para filtrar el eco resultante.

posee los siguientes modos:

• mono: sonido monoaural
• stereo: sonido estéreo en dos canales
• cross: modo de cruce
• pingpong: modo de rebote de un altavoz al otro

Reverb: Un reverb nítido ideal para sonidos trance, melodías ambientales, pianos, etc. de tres tipos:

• room: habitación
• hall: sala
• arena: un tipo de sala más abierta, emulando a los conciertos de tamaño medio.

En la zona de reverb encontrará los parámetros básicos de modificación ambiental como mix y modulación, predelay time, decay y los dos parámetros ya mencionados en el delay, lo-cut y hi-cut.

ZONA 2:

En la zona 2, encontrará la pantalla de Nexus, y varias pestañas llamadas:

Library: en la cual aparecen todos los sonidos y expansiones instaladas, así como información sobe el nombre del instrumento, consumo y voces simultáneas.

Mod: Es el apartado de modulación donde se puede modificar el portamento, la vibración del efecto lfo tanto en cut, envolvente y resonancia.

Arp: Es el modo de arpeggio mediante el cual podrá transformar su nota o melodía en un arpeggio. Además cuenta con una librería muy útil de arpegios ideales para probar y dar con el sonido más puntero.

Tg: dícese del Trance gate, o puerta trance. En realidad lo que hace esta zona es silenciar el sonido, es decir, deja pasar o no, el sonido. De esta forma se consigue un efecto entrecortado ideal para pads y notas largas.

Freq: Se trata de un panel donde analizar las frecuencias.

Mix: Es un apartado donde podrá elegir qué pista de sonido quiere que suene.

Ejemplo:

Hay sonidos que aunque creamos que sólo es uno, está compuesto de muchos instrumentos, violín, piano, pad…

gracias a esta zona podrá elegir y silenciar los sonidos:

• violín: MUTE
• piano: ACTIVADO
• pad: MUTE

Por lo tanto sonará el piano ya que los demás sonidos los ha puesto en MUTE.

Live: Se refiere al panel de actualizaciones en el cual se informa de todo lo último de la empresa.

Sys: Es el apartado donde se instalan las expansiones y se eligen de entre los diferentes skins.

Apartado oculto pulsando sobre el símbolo de Vengeance: Es la espalda de Nexus2 y donde puede seleccionar la opción de exportación en ultra calidad.

Para que esta guía le resulte mucho más completa hemos añadido el siguiente videotutorial:

1. ¿El sonido está soso?,quizás necesite algo de a d s r, (Envolventes)
2. Lo escucha sin presencia, puede usar el plugin blood overdrive para que esté algo más cercano, que se note más su presencia.
3.  Si el sonido está en mono y es un sintetizador principal, use un vst de chorus para abrir más su estéreo y jugar con más posibilidades.
4. ¿Suena seco? Añádale un plugin de reverberación como el fantástico fruity reverb, (Para más info vea este vídeo)
5. ¿Aún le falta algo? Use opciones de filtrado, juegue con el cutoff, la resonancia y plugins como fruity love filter (Puede empaparse sobre cómo usar el fruity Love Filter en una sesión de aprendizaje sobre cómo producir Dubstep)
6. ¿Suena apagado? En este caso puede usar el plugin Sonic maximizer y darle algo de brillo o cualquier ecualizador y realzar un poco sobre las frecuencias agudas.
7. ¿Suena solo? Si suena solo o aislado, use efecto delay para que suene más completo.
8. ¿A probado a combinarlo con otro sonido? Muchas veces lo que diferencia un sonido de otro es la combinación entre ambos, es decir dos o más sonidos reproduciéndose al mismo tiempo, unos con frecuencias graves, otros con frecuencias medias y otros con frecuencias agudas, mientras más espacio en las frecuencias se ocupe sin estorbar a instrumentos importantes, mayor sonará ese sonido principal y más grandioso resultará al oído.
9. Por último, pruebe a cambiar las notas a una octava diferente más grave o más aguda.
10. Su sonido habrá adquirido fuerza, sonará presente, brillante y claro, habrá conseguido hacer que un sonido amateur y sin carácter se transforme en el protagonista.

¿Quiere convertir sus sonidos aburridos en sonidos comerciales? No se pierda el siguiente videotutorial en el cual se explica todo con sumo detalle.

Darina Gómez ha sido el ganador del concurso. ¡Felicidades!

¿Cómo de bueno es este plugin?

Serum, posee de diversas funciones con un apartado y similitudes parecidas a Massive, algo que lo diferencia del resto es la gran sección de presets que trae en el apartado de Noise.

Con serum se puede modificar la onda del sonido hasta puntos insospechables. Con sus dos apartados de oscilación usted podrá crear y moldear los sonidos como si de plastilina se tratase, gracias a un apartado especial y quirúrgico especializado para la modificación sonora de las ondas.

¿Para qué géneros sirve?

Esta es una pregunta que recibimos frecuentemente y que en muchas ocasiones se dice: Sirve para todo, y no estamos equivocados, ya que este plugin es una caja de sorpresas, sobre todo es un plugin ideal para estilos como el Dubstep, creación de efectos FX, Drum & Bass y cualquier género de música electrónica.

Como puede observar, SERUM es un plugin vsti muy serio indicado para cualquier productor musical tanto medio como avanzado.

¿Quiere saber más a cerca de Serum?

Todos los viernes estamos realizando un tutorial exclusivo, en el que usted también puede participar mediante nuestro Facebook oficial.

El ganador de este viernes es Rmnoby Wilton Gomez que nos pidió este tutorial.

A continuación le dejamos con el siguiente vídeo en el que aprenderá a manejarse con esta fantástica herramienta.

Si quiere ser el ganador del próximo viernes, no dude en seguirnos en nuestro Facebook oficial, una vez escribamos la pregunta, la respuesta con más «manos arriba» será la que gane y por consiguiente realizaremos el tutorial para usted.

Con este plugin podrás realizar tus producciones comerciales, proyectos y lo que quieras ya que tiene un sonido muy dulce y fiel a un piano real.

Piano One, el plugin de piano gratis, más real
Su empresa creadora es Sound Magic, que trabajó en esta pequeña virguería que viene nada más y nada menos del piano de concierto Yamaha C7, es dificil que no nos suene ya que este piano ha sido usado en los mejores conciertos y eventos musicales de todo el mundo.

Su ejecución puede ser realizada tanto en ordenadores modernos como en ordenadores más antiguos ya que no consume muchos recursos y su peso es de unos 150 mb, es completamente recomendable y una gran alternativa a Fl Keys.

Su nombre es Piano One y cabe destacar que tiene una zona de reverb muy bien adaptada para hacer que el sonido del piano suene lo más real posible (Desde componemos recomendamos que es mejor desactivar el reverb del plugin y usar otro más profesional como el art acoustic reverb mediante un envío) no obstante esta reverb que posee es muy buena e ideal para tocar en directo con el ordenador, con este plugin te sentirás como si tuvieses un piano de verdad.

Como último añadido, no está demás decir que Piano One es especialmente sensible con la velocidad de cada nota, mediante la modificación de estas se logra un sonido cálido y especial, además cuenta con 32 notas de polifonía y es híbrido, una mezcla entre sample y plugin que hace que este plugin consuma muy poco y pueda abrirse en varias instancias a la vez sin ningún problema.

Características:

• Sound Magic Tecnología de modelado Híbrido.
• 32 Notas de Polifonía como límite.
• Expansiones a través de internet.
• Muestras de modelado y de pedal suave reales que presentan claramente el sonido de tres
• tipos de pedales.
• Reverb profesional que añade realismo extra al sonido.
• Tiempos de carga muy rápidos y poco consumo de CPU (Ideal para ordenadores más antiguos)
• Y ahora viene la pregunta… ¿Lo quieres?

Piano One

Piano One Versión Actualizada

Personalmente la versión actualizada no me gustó.

Aún está en desarrollo pero este plugin funciona perfectamente.

En realidad es un plugin VSTI incluído dentro de Fl Studio Mobile.

En la pestaña de Oscilador encontrarás múltiples formas de onda o «Waveforms» Gracias a este instrumento vas a tener un control muy sencillo sobre el sonido que genera pudiendo modificar muchos parámetros y con ello conseguir lo que buscas.

• SAW
• SAW + SAW
• PULSE
• SAW + SQUARE
• SQUARE+ SQUARE
• SUPERSAW
• BELL
• DEAF SAW
• SPREAD OCT
• SPREAD 5th

A todos estos sonidos podrás añadirle ruído, modificar el transpose, jugar con la rueda de modulación añadiendo más o menos cantidad con Amount… y un sinfín de posibilidades que dependerá de tu entusiasmo e ilusión por el mismo plugin.

Si sigues encontrarás más pestañas como la pestaña

Osc Env o lo que es lo mismo, Envolvente del oscilador, donde podrás cambiar los distintos parámetros jugando con las envolventes (Que por cierto si no sabes lo que son sabes que puedes visitar este enlace donde encontrarás toda la información sobre las envolventes)

Luego está la sección de Filtro, en la que verás el clásico filtro que se maneja con un sólo dedo en las Tablets y que es muy cómodo y efectivo.

La otra pestaña que le sigue es la de Envolvente pero del Filtro. (Acuérdate, Envolvente forma el conjunto de los elementos ADSR)

Una vez has visto esta pestaña, la siguiente que viene es la que todo el mundo quiere, LFO donde tendrás las clásicas funciones de un filtro LFO como el control de la velocidad de este, la cantidad y un nuevo apartado llamado Destination con el que lograrás sonidos diferentes.

NOTA CURIOSA: Con Destination podrás crear sonidos estilo consolas, como cuando el malo dispara, o Mario Bross salta o coge una seta para ponerse más grande.

Por último tiene su sección de efectos en la que encontrarás:

• Delay
• Chorus
• Phaser
• Distortion

Cómo descargar e instalar Minisynth

La versión beta de este mini sinte funciona perfectamente, eso si, requiere una instalación bien hecha ya que sino no te funcionará.

Lo bueno de este plugin, es eso precisamente, que es un plugin VSTI y ahora lo puedes manejar con tu ratón, cosa que antes era imposible ya que estaba en la versión Mobile para Tablets Android e Ios.

Por lo que se ve, image-line ha querido regalar este plugin para todo el mundo que quiera tenerlo en su Fl Studio y a continuación voy a explicarte cómo instalarlo para que no tengas ningún problema.

Instalar Minisynth:

1. Lo primero de todo es extraer el archivo zip
2. Luego ir a la carpeta Image-line, abrirla e ir a
3. Fl Studio 11 o el que tengamos instalado,
4. ahora abrimos la carpeta Plugins,
5. luego la carpeta Fruity,
6. ahora abrimos la carpeta Generators
7. Finalmente pegamos la carpeta llamada MiniSynth que obtenemos del archivo zip descomprimido dentro de la carpeta Generators.

Para que Fl Studio reconozca el plugin hay que ir al menú:

• Channels
• Add One
• More

Y en la lista que aparece ir abajo y pulsar sobre el botón llamado «Refresh» (esto es para refrescar o actualizar la lista de plugins instalados) y luego seleccionar una de las dos opciones que aparece en la pestaña.

Aparecerá un nuevo plugin en rojo en la lista y verás el número de 1 plugin instalado abajo, ya sólo queda activar el plugin marcando su casilla y abrirlo haciendo doble clic sobre él.

NOTA IMPORTANTE: El plugin aparece en la lista en la parte superior entre los plugins de image-line.

(Si usas Fl Studio 20 lo tendrás incluído en el mismo programa, no tendrás que realizar ninguno de estos pasos para tenerlo).

Este veterano usuario de la página hispasonic fundó la empresa DiscoDSP con George Reales en la que se puede encontrar plugins de mucho renombre como el famoso Discovery y el Vértigo.

Argu, fue un gran perfeccionista que destacó sobre todo por la calidad de sus trabajos, logrando un sonido excepcional en sus sintetizadores.

Trabajó para la compañía Tracker con un secuenciador tracker muy potente llamado Aodix y también llevó acabo algunos proyecto con la compañía Smartelectronic

Sobre el año 2004 Argu pasó de su empresa DiscoDSP directamente a Image Line que como todos conocemos es la compañía que ha creado Fl Studio.

Argu trabajó duro sobre la creación de Fl Studio 7 y fue un componente fantástico en el equipo, dicho en otras palabras Argu fue programador de Image Line (Fl Studio). Creó el sampler directwave y el famoso software para los Deejays que normalmente viene incorporado en la instalación de cualquiera de los Fl Studio modernos, el Deckadance.

Además de ser programador en imageline, fue productor de música electrónica y creó varios programas como el NoiseTrekker o el Psycle (Este actualmente pasó ser open source y varios desarrolladores lo siguen actualmente.

ATENCIÓN: El enlace oficial de Arguru fue eliminado suponemos que debido a la muerte de este gran hombre, sin embargo aquí podrás encontrar plugins como el famoso Dsp.

Discodsp

Como homenaje os dejo la canción de Deadmau que hizo en honor a él, llamada Arguru Tribute

A toda su familia, amigos y gente que lo conocía, lo siento por lo que pasó, y estoy seguro que estará en un lugar mejor que este, a la madre decirle que su hijo señora, fue muy importante en este mundo para todos nosotros y que gracias a él ahora tenemos el maravilloso programa Fl Studio con el plugin Directwave, sin duda me quito el sombrero.

espero que les haya gustado este artículo el cual he seleccionado desde hispasonic y wikipedia tanto a todos vosotros como a la familia de Arguru.

Muchas gracias