Hoy quiero compartir contigo esta obra la cual me ha llevado mucho trabajo y esfuerzo  y en la cual he puesto todos mis sentimientos, mis ilusiones y mis fuerzas y quiero demostrar con ella que Fl Studio no es un programa para tomarlo a broma, sin ir más lejos se trata de un software realmente increíble con el que se puede lograr resultados sorprendentes.

En esta pequeña imagen puedes hacerte una idea del tema en general y al ver el video observarás varias escenas unidas armónicamente grabado por varias zonas de Marbella como el paseo marítimo y otros lugares más distantes en los que he estado, como San Sebastián o Korea del Sur.

Plugins usados

Omnisphere: Con este plugin destacado por su calidad sonora excepcional he logrado violines realistas los cuales he modificado para obtener el sonido deseado, así también, he obtenido efectos como el que se puede apreciar cuando suena el piano, que se trata ni más ni menos que de la misma madera del piano de cola quemándose.

Kontakt: Para el piano me ha gustado mucho la librería de Alicia Keys, un piano muy conseguido con el que he podido jugar sutílmente con las notas y la velocidad de las mismas.

Para las voces he encontrado algunas librerías que he usado sobre Kontakt y que me han parecido de mi agrado. Cabe decir que por sí solas no sonaban muy reales pero con los efectos necesarios he logrado algo decente.

Refx Nexus Si ves para lo que he usado Nexus serías capaz de estamparme contra la pared… ya que lo he usado para lo que no se suele usar, baterías y los golpes para simular más fuerza, como si un gran grupo de soldados del ejército caminasen al unísono.

Además de estos plugins, que son los principales, también he usado algunos sonidos de librerías para la percusión y he editado muchos de ellos con plugins como el parametric eq 2, sin excederme en vsts de retoque para obtener un sonido más real y no olvidarme de la naturalidad de cada instrumento.

El Video

Al no disponer de un gran equipo de grabación como videocámaras y fotógrafos he decidido hacerlo todo con mi cámara Olympus Sh 50, un dispositivo fabuloso que cuenta tanto con sus defectos como con sus virtudes y el cual he aprovechado al máximo.

En este video verás varias escenas grabadas a cámara muy lenta las cuales he combinado con la música en los momentos que he creído más oportunos según mis sentimientos. No pretendo que entiendas todo lo que ves, pero si te digo que cada cosa tiene su significado y te dejo la libre elección de interpretarlo en tu mente como quieras.

Dentro de mí he buscado la manera de hacerte sentir partícipe del video y de la música sintiendo cada segundo de la canción y plasmando su significado sincronizando el video con ella.

The Return es una creación que me ha llevado meses realizarla y la cual he combinado con este video repleto de sentimientos. Todo lo que he sentido lo he puesto, sin embargo me hubiese gustado hacer un video más espectacular con elementos como caballos corriendo por la orilla y soldados caminando y hacerlo más al estilo de una película. Dado que no cuento con el material óptimo y el dinero suficiente para contratar a gente profesional dedicada a la realización de videos, he decidido coger mi cámara Olympus y dedicarme a grabar varios videos los cuales he interconectado con la composición musical según los sentimientos que percibido en todo momento. Realmente «The Return» es una de las mejores creaciones que he realizado y para mí es muy especial, está dedicada en especial a mi primo Juanmi (que en paz descanse) y es una obra a la cual le tengo mucho cariño.

Mi propósito es que veas este video y si te gusta, lo compartas con todas las personas que quieras e interpretes como más desees todo lo que veas y escuches.

componemos@hotmail.com

Lara Benito, también conocida como Lara Leah en su canal de youtube, es una chica que conocí no hace mucho en mi viaje por Corea del Sur y que desde el primer momento en que la vi me sorprendió por su voz e ilusión hacia la Música.

Siempre escuchaba a la gente decir: ¡Lara Leah canta! ¡Lara Leah cántanos una canción! y no era una exageración, todo el mundo deseaba oirla y yo precisamente andaba con mucha curiosidad por tanto revuelo hacia ella.

Cuando lo hizo, decidí escribir este artículo en el que pudiera darse a conocer.

(También me sorprendió verla hablar coreano y luego español como si nada ya que en mi caso sólo aprendí palabras como agua, arroz con verduras, carne, cucaracha, por favor y poco más…)

Ahora bien, dejemos a un lado mis aventuras en Corea… y centrémonos en esta chica, Lara Leah, la cual podrás seguir en su canal de Youtube en el que cuenta con numerosos videos, haciendo covers de muchos artistas famosos como Christina Perry, Christina Aguilera, Adele, etc.

Desde el punto de vista profesional Lara Leah cuenta con talento y voz, la cual va educando poco a poco con cada uno de sus videos y pone su ilusión y entusiasmo en cada uno de ellos.

Si bien es cierto que a Lara Leah le queda un gran camino que recorrer aún, cabe destacar que su voz suena más bonita en directo que en los videos, además no usa un buen micrófono por lo que aprovecho para decir que un micrófono de estudio como los que menciono en este artículo sería ideal tanto para ella como para los cantantes que quieran un sonido más claro y natural de su voz.

Dejando los tecnicismos a un lado, aquí tienes este video que Lara ha realizado para ti:

• Suscríbete a su canal: LeNniTaH1
• IG: Lara Leah

¿De qué se trata?

Este arte consiste en crear sonidos para películas, series, anuncios… en el mismo instante que lo requiera la filmación.

Es parecido al trabajo de doblar películas, sin embargo en el caso de los genios que dominan el arte foley es un tanto diferente, ya que consiste en recrear sonidos en vivo con numerosos objetos tanto cotidianos o inventados.

¿Cómo trabajan?

El artista se coloca en un sitio o escenario frente a una pantalla, en dicho escenario cuenta con un suelo de tierra, madera, metal… dependiendo la escena de la película en la que se quiera trabajar, junto a un montón de utensilios como herraduras, cazos, latas, herramientas, palos, arena… Cualquier utensilio u objeto es bueno siempre y cuando el artista sepa qué hacer con él.

Una vez elegida la escena el artista intentará crear sonidos humanos, de animales, coches e incluso naves espaciales con dichos utensilios, logrando un resultado óptimo para películas y ahorrando de grabar sonidos reales.

Gracias a la tecnología actual y a dichas técnicas, los sonidos se irán grabando en directo en sincronización con la imagen para una posterior edición.

Como claro ejemplo, para rodar la película Toy Story, se necesitaron de artistas Foley,

¿Se acuerda de la escena en la que la barbie se dobla y pasa por debajo de un palo?

En esa escena, el crujido de la espalda de la Barbie fue el sonido de una pajita al doblarse. Este, grabado con un buen micrófono queda espectacularmente bien.

Sonidos de trotes de caballos, espadas que se desenfundan, pasos e incluso aire pueden ser obras de un artista Foley.

Se sorprenderá del largo listado de películas famosas que han usado en sus producciones esta técnica, además al jugar con sonidos y hacer creer que un sonido de una pajita al doblarse es el mismo que el crujido de la espalda de una muñeca barbie al doblarse, se obtiene un sonido muy nítido ideal para películas de animación 3d o películas de acción, como cuando se recarga una pistola, se dispara, se lanzan objetos y un largo etc.

Seguramente le parezca mentira ya que este arte puede pasar desapercibido para el espectador, creyendo que los sonidos realizados, grabados y procesados son completamente naturales y propios de la escena, sin embargo aquí le dejo varios ejemplos verdaderamente impresionantes para que pueda abrir bien los oídos ante lo que suele ocurrir detrás de la cámara.

Gary Hecker – En la película (Robin Hood)

¿Quien es él?

Quizás no le suene o quizás si, pero ha trabajado como artista Foley para una de las grandes obras:

Star Wars El Imperio contraataca

Su destreza es tal que es capaz de recrear el mismo sonido ambiente de un caballo galopando, el sonido que hace las herraduras sobre la arena e incluso cuando el caballo relincha o está cansado.

NOTA IMPORTANTE: Los buenos artistas de Foley suelen contar con dotes artísticas como la imitación de sonidos con la voz.Cómo se hicieron los sonidos de Jurassic ParkEn la actualidad los artistas Foley son muy aclamados y llamados por todo tipo de compañías tanto para la realización de anuncios como de cine, pero poca gente sabe usar bien este arte, de hecho en España sólo hay 5 artistas que ejercen esta profesión.

Además no hay una carrera para estudiarla sino que hay que ser autodidacta para poder ejercer este trabajo.

Álex pone sonido a esta Escena de acción para Mario Casas en la película (Grupo 7)

En este vídeo podrá ver como Álex usa objetos cotidianos y confiesa «tengo el síndrome de diógenes» recogiendo todo lo que encuentra por las calles y que ve que le puede servir para crear sonidos.

Estos son sólo algunos ejemplos de los que se puede lograr:

• Con una cinta se puede simular el efecto de una puerta al abrirse.
• Si la cinta se presiona sobre una puerta de metal y se deslizan los dedos ejerciendo presión sobre ella, la puerta sonará más metálica al abrirla.
• Una bolsa de agua para hacer el derrape de un coche.

Aquí tiene un0s ejemplos muy buenos para profundizar más:

Jurassic Park (Escena creada con una piña, conos de galleta para helados y un melón)

https://www.youtube.com/watch?v=Dp7aJ6zoLXY&feature=emb_title

No todas las películas usan a artistas foley, en el caso de Transformers los sonidos fueron grabaciones de escenas reales.

Si has llegado hasta aquí, entonces habrás comprendido que detrás de las pantallas hay un mundo sonoro nuevo por descubrir y que estos artistas de Foley hacen muy pero que muy bien su trabajo.