canciones – COMPONEMOS

El Sonido, la Música y la Mente

Daniel Mesa — Thu, 24 Dec 2020 14:55:04 +0000

¿Por qué escuchamos música?

Sin música, la Vida sería más que un error. (Friedrich Niezsche)

Está comprobado que la música de Beethoven o música clásica en general produce resultados muy positivos en un bebé que todavía está en el vientre de su madre, relajándolo desde que la música comienza a sonar.

La música es algo increíble que puede influir positivamente en varias áreas de la vida, como hacer ejercicio, estudiar, dormir, hacer el amor o incluso comer.

Hay estudios comprobados que aseguran que la música puede calmar, relajar, concentrar, ayudar y potenciar la creatividad.

Sonidos para todos

Es increíble hasta dónde ha llegado la música, cubriendo campos como la meditación y prácticas orientales o la musicoterapia.

Más allá de la música, el Sonido en general, produce sensaciones distintas, como por ejemplo el taladro del vecino que produce sensaciones estridentes y desagradables mientras que hay técnicas como el ASMR que relajan.

El ASMR es una práctica muy habitual actualmente en canales de Youtube que consiste en relajar y excitar los sentidos mediante sonidos agradables. Suele usarse micrófonos para captar todos los detalles sonoros como caricias, voces suaves, el sonido que se produce al escribir en un teclado, etc. Es tan amplio el universo ASMR que puedes escuchar desde una caja abriéndose hasta una chica comiendo.

La principal característica de esta práctica es relajar mediante sonidos agradables.

Ahora volviendo a la música, es prácticamente magia que mediante 7 notas básicas como el do, re, mi, fa, sol, la, si y sus variantes se consigan efectos tan sorprendentes y más magia aún que a día de hoy se puedan escuchar millones de canciones provenientes de las mismas notas.

También está comprobado que cada nota produce vibraciones distintas en el cuerpo; de ahí proviene el cantar el famoso mantra ॐ) (OM), que relaja la mente y ayuda a estar enfocado en el presente, haciendo vibrar toda la caja torácica.

Los pelos de punta

«Se me han puesto los pelos de punta» «ahora mismo tengo la carne de gallina»

Dichas expresiones se usan cuando una canción llega tan fuerte al alma que hace recordar escenas pasadas pudiendo hacer llorar o reir al oyente o motivarle para hacer buenas acciones.

Por ejemplo hay música con sonidos suaves y relajantes pero también hay música con sonidos más potentes.

Para que lo comprendas mejor, la música ambiental es idónea para estudiar, dormir o meditar mientras que la música más movida como la música electrónica o el EDM produce sensaciones diferentes y elevan el autoestima, inspirándote y haciéndote bailar.

También he comprobado que dependiendo de tu estado de ánimo podrás conectar más con lo que escuchas. Por ejemplo si estás alegre y en paz, conectarás con casi todo lo que escuches mientras que si estás triste o apagado es posible que optes por música para acompañar a tu estado.

Mientras lees este artículo puedes escuchar la música de esta página, que dispone de una ruleta para seleccionar tu estado de ánimo, y dependiendo de éste, te recomendará una canción.

Sonido para elevar tu vibración

Por experiencia propia puedo asegurar que determinados sonidos pueden elevar tu vibración a partir de determinadas frecuencias y conectarte más con la vida y sucesos positivos. Me refiero a la vida que hace que las plantas crezcan, la que hace que estés ahora mismo vivo y respirando, a algo que no se puede ver ni tocar pero si, sentir.

Bueno no me meto mucho en el misticismo pero te aseguro que la música es magia, pero magia de la buena.

En Youtube podrás encontrar de todo, como muestra de ello te dejo el siguiente video que elevará tu frecuencia vibratoria y te hará sentir calmado y en paz.

¿Poderes?

Hay quien asegura que mediante música y mensajes subliminales de fondo (Mensajes que no se pueden oír a simple oída pero que están y producen efectos a nivel subconsciente) se puede incluso curar la visión.

De hecho había un canal en Youtube llamado «Poder Interior» dedicado a crear videos con música y mensajes subliminales que ayudaban a conectar con capacidades dormidas. El canal fue cerrado.

Aquí uno de los videos que aún circula y que asegura que escuchándolo se puede lograr curar la miopía.

No entraré en debate de si es cierto o no pero casi todos los comentarios son positivos y de gratitud y hay gente que afirma que ha recuperado visión tan sólo escuchando este audio.

(Se recomienda escucharlo con audífonos o auriculares bluetooth intrauditivos).

Mi experiencia con la Música

Desde pequeño fui llamado a tocar la flauta, era una fuerza superior a mí, era algo que me llamaba para que desarrollase mi potencial auditivo con un instrumento como la flauta dulce.

Eso sucedió a la edad de 8 años, ahí descubrí que la música era algo más que un hobbie para mí, era un estilo de vida.

Al tocar las notas no era yo quien tocaba, era algo más grande, la misma vida expresándose a través de las notas y del instrumento.

Al principio era todo como automático, hasta que empecé a tener miedo a equivocarme al tocar y que se rieran de mí, y fue justo ahí cuando empecé a fallar y a obsesionarme con tocar bien. (Desde entonces fallo más que una escopeta caña jajajaj), pero seguí y seguí tocando y me abrí un camino por el cual camino hoy.

Después de la flauta probé a tocar el piano y se me daba bastante bien, pero sigo fallando al tocar. Por eso desde siempre toco en mi estudio pero nunca en público, de hecho he sacado un disco hace muy poquito en el que puedes escuchar mis obras de piano que fluyen desde mi conciencia y no notarás errores ya que hoy hay milagros como los programas de producción musical en los cuales puedes tocar y después editar todo, o los teclados MIDI y los plugins de piano ultrarealistas como el Noire Pure o Una Corda de Native Instruments que te permiten tener un piano de cola profesional en tu ordenador.

Mucha gente se piensa que debido a todo lo que sé de Fl Studio o a mis creaciones como Sax on TV, From My Heart o Sunshine me paso todo el día estudiando y escuchando música.

Sin embargo la verdad es que la mayor parte de mis días los paso en silencio, y cuando quiero hacer algo bonito, empiezo a escuchar música de artistas como Ludovico Einaudi, Olafur Arnalds o Thomas Newman.

Digamos que para mí la música es el pastel y la guinda y la escucho pero sin excederme, para tener el oído fresco y no estar influenciado o colapsado auditivamente.

(Un amigo me aconsejó que cuando se necesita trabajar en una canción durante mucho tiempo y los oídos están cansados, es bueno ver y escuchar una serie de televisión como The Big Bang Theory o Friends, es decir, algún programa de televisión o serie que ayuden a relajar el oído, ya que las voces, según me dijeron relajan el tímpano).

En este año que la verdad ha sido bastante caótico para mí pero que me ha enseñado muchísimo puedo decir que la música no deja de sorprenderme, tanto por sus cualidades terapéuticas como por la inspiración y creatividad que me dan.

La he usado como refugio, como trabajo y como forma de vida y puedo decir que la música es una de las cosas mágicas que tiene la vida porque no se puede tocar, ver, ni oler, pero si se puede crear, escuchar y sentir.

Sin decir más y para finalizar este artículo os dejo aquí una de las canciones más bonitas de mi primer álbum de pianos ambientales, el cual hice desde el corazón y te ayudará a relajarte. ¡Espero que te guste!

Creación, Mezcla y Masterización

Daniel Mesa — Sat, 08 Jun 2013 17:47:00 +0000

En estos días estoy recibiendo una gran cantidad de mensajes de productores noveles preguntando sobre que viene antes, la mezcla o la masterización o si mezclar es lo mismo que masterizar etc.

Como aquí no te voy a dejar con dudas en plan ¿Qué fue antes el huevo o la gallina? relájate y sigue leyendo….

En esta entrada te voy a enseñar los puntos a seguir y ellos son 3:

Creación de tu proyecto
La mezcla
La masterización

Los 3 puntos de arriba son un breve resumen ya que en la creación de un proyecto entran varios puntos más como crear un tema y luego mejorarlo o hacerle arreglos a las melodías (Sin añadir plugins como los compresores, ecualizadores, o cambio de dinámica).

Entonces resumiendo, haz un tema y déjalo a tu gusto sin tocar el mixer o mezclador y lo que estarás haciendo es crear tu tema.

Bien tio, ahora vamos a por la etapa 2, la Mezcla.

Aquí se lía todo el mundo pero es muy sencillo, es cuando estás usando ecualizadores, compresores y de todo para mejorar el sonido de tu tema en general.

Para no hacerte lío, piensa que la mezcla es cuando se está usando el Mixer o Mezclador y sus plugins.

La mezcla ya de por sí tiene un nombre que dice mucho, es como tener muchos ingredientes y mezclarlos para lograr un pastel exquisito, pero en la música lo que tienes son tus melodías, bases y bajos creadas y cuando las unes entre si, ecualizando para lograr un mejor empaste de todo, comprimiendo para lograr que parte de los sonidos que no se escuchan, se escuchen bien, estarás mezclando.

Cuando mezclas, es decir ecualizas, comprimes, usas limitador, enfatizadores, etc si lo haces bien, conseguirás que todo ese grupo de sonidos, toda esa mezcla de todos los sonidos, suene bien y cuando escuches los sonidos por separado, no suenen tan bien como podrían sonar, ya que por eso se llama mezcla, porque todo junto tiene que sonar bien, sin embargo si separas los ingredientes, seguirán siendo eso, ingredientes y no un rico pastel.

Despues cuando ya tengas el rico pastel listo para ser degustado, vamos que tu tema suene a ángeles, entrarás en el final, en la etapa 3 donde lo que vas a hacer es terminar de rematar la faena.

Vas a poner la guinda al pastel amigo!

Para ello exporta todo ese pastel bueno que has creado en un único archivo .WAV

NOTA IMPORTANTE: Este archivo lo suyo es que esté a unos -4 dB o incluso -6 dB todo el conjunto, no me refiero a bajar desde el mixer el fader del master y listo, sino a bajar cada sonido de forma que suene todo bien y no supere los -4dB o -6dB

Cuando hayas hecho esto, ábre dicho archivo WAV en un nuevo proyecto y como ya sabes que le faltan dB para llegar a cero, tendrás ese margen para engordar mucho el sonido, enfatizarlo, no pasarte de la ralla, y acabar poniendo la guinda al pastel.

La masterización puede ser de muchas formas, es cuestión de gustos, pero prueba por añadir detalles con plugins enfatizadores, ecualización general, etc y finalmente el Fl Limiter, Maximus… y darle los dB que faltan hasta llegar a 0dB de ganancia, consiguiendo un sonido potente, firme y cálido.

De esta forma logras que tu tema mezclado, acabe masterizado y se escuche mejor.

Recuerda que la masterización no es otra cosa que hacer que tu tema suene lo mejor posible y que cuando lo pongas en distintos equipos, este siga sonando bien, ya sea la radio del coche, los auriculares penosos del ipod, o un club.

Crear música en PC

Daniel Mesa — Tue, 30 Jun 2009 09:13:00 +0000

¿Qué necesitas?

Para crear música en pc ante todo es necesario tener un buen equipo, pero no te asustes, ya que hoy en día cualquier ordenador que ande sobre los 500 euros ya es buenísimo respecto a los que se diseñaban por ejemplo en el año 1992.

Ordenador y Altavoces

En el caso de los altavoces si te lo puedes permitir, comprarte unos Monitores Focal. es una buena opción, teniendo en cuenta que estos dos modelos son excepcionales para crear música.

Para acompañar a los monitores y tener otro punto de referencia unos auriculares de estudio semiabiertos de AKG pueden ayudarte mucho. También hay algunos con muy buena relación calidad – precio como los expuestos en este artículo.

Para aprender están muy bien todos los del artículo anterior, aunque si no se cuenta con dinero suficiente, cualquiera es bueno para empezar.

A ser posible empieza con unos monitores de estudio, si no sabes lo que son te aconsejo encarecidamente que leas estos dos artículos:

Diferencias entre altavoz y monitor

Altavoz, auricular y monitor

El ordenador

El ordenador recomendado es un sobremesa de varios núcleos como un dual core o quadcore, con mucha memoria ram, de 8 a 16 gb.
Lo más recomendado es de 4 gb como mínimo de memoria ram con Windows xp Windows 7 o Windows 10. Es preferible que el disco duro en el cual tenemos el sistema operativo se utilice solo para programas de sonido, a ser posible que este ordenador no esté conectado a internet y que la instalación de programas en él sea a través de cds, pendrives libres de virus, o páginas de confianza, porque sino sería para nada y en el futuro encontraremos bastantes contratiempos. Con unos 256, 500 gigas o 1 o 2 tb de almacenamiento será suficiente para tener una buena biblioteca de sonido dentro de nuestro Pc.

Importante: Si quieres que tu ordenador vaya bien rápido, usa discos duros SSD (Memoria sólida) estos discos no tienen un disco físico que da vueltas en su interior, por lo tanto son menos propensos a sufrir daños y van de 3 a 4 veces más rápido que un disco duro normal. Si quieres mucha más información sobre la memoria ram y los discos duros, revisa este artículo.

La Tarjeta de sonido o interfaz de audio

Es importantísimo tener una buena tarjeta de sonido, hay muchísimas en el mercado, la que usé por primera vez es una SoundBlaster 2 Platinum Ex de 24 bits, después usé la Roland Quadcapture Ua – 55 cara pero buena y finalmente uso la audient ID 14 (Con un sonido prístino y muy buena para su precio).
Si te lo puedes permitir olvida la marca Soundblaster para producir música, y en lugar de ello píllate una roland, m-audio, audient, Yamaha, etc. (También evita la marca behringer en interfaces de audio).

Los Programas de Sonido

Una Vez tenemos el equipo «Hardware» (Los componentes que se pueden tocar) Necesitamos la parte «Software» (La parte que no se puede tocar como los programas informáticos, los juegos…)

Para crear música en pc necesitaremos buenos programas como lo son de:

Composición y Edición

Composición: Crear una canción o crear melodías.

Edición: Modificar el Tema o la Canción creada con el motivo de mejorarla, normalizarla o añadirle efectos

PARA COMPONER: Fl Studio, Reason, Ableton Live y en el caso de los ordenadores Apple sería el Logic o el Garageband.

PARA EDITAR: Hoy en día se puede editar también con Fl Studio, etc pero hay programas de audio enfocados sólo en la edición del sonido como Adobe Audition. Además existe un programa de edición y grabación muy útil llamado Audacity, es un programa gratuito y buenísimo con el cual podrás normalizar tus temas, dividirlos, mezclarlos, cambiarles el formato, añadirle efectos, etc. Aunque si quieres ir más allá, te recomiendo Adobe Audition que es algo así como el Photoshop pero en audio. Este es un programa completísimo de edición de sonido.

Para empezar a crear música en pc recomiendo el programa Fl Studio.
Es un DAW (Digital audio Workstation), un programa de composición digital de audio que antes era conocido como Fruity Loops y hoy en día se denomina Fl Studio y va por la versión 12, (La cual fue actualizada a la 20 por el 20 aniversario de image-line)

Puedes probar la versión demo en la página oficial

Fl Studio

y si te gusta lo compras en amazon y aprendes con el curso que te ofrezco aquí abajo, gratis:

Curso Fl Studio Componemos

Una vez sepas manejar a la perfección Fl Studio procederemos a ver más posibilidades, y si todo esto no es suficiente podrás familiarizarte con cubase, ableton live o logic claro está, una vez sepas de que va todo esto.

Samples y los Plugins

Los samples son pequeñas muestras de sonido las cuales podemos usar para crear nuestras propias melodías y los plugins son instrumentos virtuales, programas pequeños diseñados específicamente para acoplarse a programas de composición como los que dije anteriormente.
Un Plugin puede ser Plugin de instrumento o de efecto (Instrumento o FX), es decir, hay plugins que simulan pianos virtuales, saxos, etc y también hay plugins que simulan máquinas de masterización antiguas, máquinas de eco acústico, reverberación, delay, etc

Dedicación:

Y ya llegamos al final con el sexto y último apartado de esta entrada, en realidad este apartado lo considero el más importante.

Si quieres abrirte un hueco en el mundo musical, debes de tener dedicación y mucha fuerza de voluntad, si eres de los que a la más mínima se rinde… amigo mío lo llevas chungo jajaj ;P
En realidad es dependiendo de como quieres llevar todo, es decir si quieres ser un buen compositor tendrás que dedicarle tiempo y estar mínimo 2 horas al día con los programas de sonido, si por el contrario lo tomas como un Hobbie y no buscas más pues no es necesario que le dediques tanto tiempo.

Ahora que ya tienes lo que hay que tener para comenzar, puedes realizar el curso Componemos sin ningún compromiso y sin tener que dar un sólo céntimo desde aquí mismo (Está valorado en mucho dinero).

Curso Fl Studio componemos

CONSEJOS:

Una vez tengamos decidido todo esto, hay que saber cual es la calidad auditiva respecto a la música, para amaestrar el oído, lo más recomendado es que se escuche mucha música variada y sobre todo clásica, intentar tocar algún instrumento como la Flauta dulce o el Piano y si puede ser tener una mesa y unos platos para pinchar, así se entrenará el oído al intentar coordinar los dos temas.

También se puede dormir escuchando música, y se puede seguir el siguiente truco.

Permanezca sin escuchar música durante unos 2 o 3 días, si eso alguna que otra canción pero no hay que pasarse todo el día escuchando música durante esos días.

Así lo que se logra es dar paz a los oídos y cuando se empiece a escuchar música de nuevo surgirán unas ideas mucho más nítidas.
Puesto que el oído se había acostumbrado a escuchar música, después se le dio paz y de nuevo se escuchó música pero esta vez con el oído más entrenado que antes.

Sigue mis consejos y harás que se amplíe y evolucione tu oído musical.

Y ya sin hacerte leer más me despido hasta la siguiente entrada a este blog, cuyo fin es el de orientar a la gente que empieza y enriquecer a los más expertos.