Para ello es bueno que prestes atención a lo siquiente y te hagas estas preguntas:

¿Suena apagada?

¿Suena poco presente?

¿Suena seca?

Estas son algunas de las preguntas más habituales y tres puntos clave a tener en cuenta a la hora de hacer un tratado de voces.

Vamos con el punto primero.

Suena apagada:

Cuando la voz suena apagada suele haber algún defecto en las frecuencias agudas, le hará falta un realce en estas tanto en agudos como en brillo y para ello es conveniente usar un ecualizador.

Recuerda que no es bueno tratar una voz mediante métodos quirúrgicos por lo que puedes usar un ecualizador incluso de sólo tres bandas, aunque ya que estás tratando de obtener el mejor resultado lo suyo es utilizar un ecualizador paramétrico para moverte por las frecuencias y realzar o atenuar las que creas necesarias.

Por lo tanto con un realce en los agudos y más allá de estos, conseguirás brillo, ahora tu vocal sonará más bonita, con más luz.

Puede haber casos en los que predomine los graves, si tu micrófono no es muy bueno podria producir más graves y nivelar mal todo, suele pasar con muchos micrófonos incluso con marcas tan conocidas como Pioneer.

En este caso, una atenuación o reducción sobre las frecuencias graves será la solución.

Hay casos en los que es al contrario, el micrófono se comporta de tal manera que apenas genera graves por lo que aparecerá una voz la cual sonará muy aguda y sin fuerza. Realzando los graves conseguirás que adquiera más presencia y suene más rica.

Además de los graves y los agudos, están los medios, estos van a dar mejor cuerpo a la voz pero es conveniente usarlos con precaución. Cuando veas que la voz no mejora atenuando o realzando sus graves, prueba con los medios, la voz se hará más entendible y combinándola con los agudos y el brillo, esta acabará siendo una voz mejorada.

Vamos con el punto segundo:

¿Suena poco presente?

Es normal, una voz grabada en estudios caseros con poco presupuesto no tendrá los mismos detalles que si es tomada mediante un micrófono profesional que capta cada resquicio de ella. Por lo tanto si se usan elementos caseros necesitaremos más trabajo de edición y retoques sonoros.

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Supongamos que grabas en tu casa y de repente te das cuenta que la voz suena poco presente, es decir, la montas con todos los elementos en tu canción y descubres cómo los instrumentos se la comen y acaba en el fondo olvidada en el olvido.

Esto pasa por muchos motivos como los siguientes:

• Mala ecualización entre todos los instrumentos y la voz
• Mala nivelación en los volúmenes.
• Mala grabación.
• Entorno con ruído.

Estos son sólo algunos de los inconvenientes a tomar en cuenta, sobre todo una mala grabación y un entorno con ruído harán estropearte dicha grabación. Sin embargo hoy en día contamos con grandes editores de sonido a nuestro alcance y mediante programas como izotope rx advance puedes suprimir dicho ruído.

Es mejor hacer la grabación lo mejor posible ya que si no se presta atención a este detalle, al final lo único que te quedará es repetirla.

Ahora que ya sabes todos estos consejos, seguirás pensando pero…

Vamos con el punto tercero:

¿Cómo puedo darle más presencia a la voz?

Es el turno para el compresor:

El compresor es una herramienta infalible porque hace varios trabajos como:

• reducir
• nivelar
• y aplastar para que este se pueda elevar y por lo tanto la voz adquiera más presencia.

Detalles que ya no se oyen en la grabación pero que estaban presentes cuando se hizo la grabación como por ejemplo un poco de seseo al terminar la frase, una variación en el tono, etc se harán más presentes con el compresor, ya que este nivelará incluso los sonidos que a simple vista no se pueden apreciar.

Un compresor muy bueno es el Renaissance Vox. (Puedes verlo en acción en el vídeotutorial insertado más abajo).

De hecho es un procesador dinámico optimizado para la voz con tres controles muy sencillos:

• Gate: Para limitar.
• Compresión: Para comprimir la voz y hacerla más presente.
• Ganancia: Para maximizar la voz.

¿Suena seca?

En esta tarea entra la reverberación o reverb, mediante la cual vas a poder poner más «mojada» la voz. Mediante esta técnica, la voz terminará sonando más profesional e incluso puedes decidir un ambiente para dicha vocal, de esta manera parecerá que grabaste en un estudio o que cantaste en una sala de conciertos.

Hoy en día las posibilidades son muy grandes, en este caso verás como el plugin de Artsacoustic, concretamente el de reverb hace las delicias y mejora la voz en un abrir y cerrar de ojos mediante sus presets los cuales puedes modificar.

Además cuenta con funciones de las que no todos los plugins de reverb actuales poseen como amortiguación, ecualización, interactividad mediante dos paneles principales como el display de tiempo y el display de frecuencia e incluso un selector con varias intensidades y tipos de reverberación.

Finalmente vamos con el video, si no entiendes algo, comenta más abajo.

Para separarlos utilizaremos un ecualizador paramétrico, es un ecualizador mucho más preciso que uno normal, podemos encontrarlo en el programa Fl Studio con el nombre de Fruity Parametric Eq 2.

En el ecualizador procederemos a eliminar ciertas frecuencias que no nos interesan, por ejemplo las frecuencias donde se encuentran los subgraves, o algunos sonidos muertos que lo que hacen es perturbar a otros instrumentos.

Por lo tanto si por ejemplo pones un bajo en una pista y un bombo en otra:
Si quitas graves al bajo, lograrás que en esa misma frecuencia suene mejor la frecuencia del bombo, así lograrás ir quitando lo que no te interese e ir dando espacio al otro instrumento para que todo suene separado pero en conjunto.
(Esta técnica se aplica normalmente al bombo y al bajo para fusionarlos simulando más pegada)

En el caso de algunos instrumentos que se encuentran en frecuencias medias como el piano, necesitará una ecualización meticulosa, debido a la cantidad de instrumentos que se encuentran por esas mismas frecuencias.

Hacemos un repaso:

Ecualizar es Separar unos sonidos de otros para que suene bien.

1. Ecualizar nos sirve para dar mucha más nitidez a nuestro tema y que todos los intrumentos suenen más claros.
2. Para ecualizar profesionalmente usaremos un ecualizador paramétrico. (Preferiblemente el Sonnox Oxford Eq).
3. Ecualizando un bombo y un bajo correctamente, Obtendremos una buena pegada.

Cuando disminuimos cierta frecuencia de un instrumento con el ecualizador paramétrico, estamos dando espacio en esa zona para otro que la frecuencia exacta de otro instrumento, y esa misma frecuencia podremos aumentarla ya que hemos dejado espacio suficiente bajando la del otro instrumento.

Aquí te dejo un claro ejemplo para que practiques en casa, se trata de eliminar una frecuencia que está estorbando en el bajo, puedes hacerlo con el plugin Fruity Boobass de Fl Studio y el ecualizador paramétrico Fruity Paramtric Eq 2.

Compártelo con tus amigos, te lo agradecerán.

La ecualización tiene el poder de realzar sonidos, separarlos, eliminar partes inútiles y tiene la función de modificar, atenuar o realzar partes de cualquier sonido, de forma que suene mucho mejor, más nítido y se escuche con más claridad.

Los ecualizadores

Hay ecualizadores de varios tipos, como por ejemplo el ecualizador paramétrico, el semi paramétrico, el ecualizador multibanda, el ecualizador gráfico, el paragráfico… y actualmente existen los ecualizadores inteligentes como Gullfoss.

Lo más recomendado para modificar cualquier sonido es el ecualizador paramétrico.

Si usas programas como Fl Studio o Cubase no te hará falta comprar ni obtener ecualizadores a parte, ya que estos mismos vienen totalmente preparados con ecualizadores internos.

Antes de nada hay que saber un poco sobre ecualización para ir acostumbrando al oído con los diferentes sonidos y así poder realzar sus frecuencias o atenuarlas.

Para ello te propongo ver el siguiente video. No lo tomes al pie de la letra, es para hacerte una idea de cómo puedes hacer funcionar un eq paramétrico y cómo actúa con los distintos sonidos.

Ahora que ya estás familiarizado con la ecualización, descarga y revisa la tabla de arriba, donde encontrarás las frecuencias predominantes de los instrumentos como la trompeta o el bajo, así sabrás qué frecuencias son importantes para un instrumento en concreto y así tener cuidado al ecualizarlo.