Cómo lo oyes, artistas como Dead Mau5, DYRO o Metro Boomin se unen para enseñarte de forma sencilla y en videos de alta calidad sus mejores técnicas, secretos y trucos usados en sus estudios.

DYRO EN EL ESTUDIO

RUIDO BLANCO

Razer Music, así se llama el proyecto y este es uno de sus videos, donde verás a Dyro en el estudio enseñando cómo crear ruído blanco y con ello lograr un efecto de «Sweep Down» o «Sweep Up».

Además en el video se ve cómo se usa la ecualización substractiva y todo desde uno de los mejores programas, Fl Studio.

Para que lo entiendas te lo explico en un momento:

1. Se usa el 3xOsc para crear el ruído blanco, es simple sólo selecciona la forma de onda de ruído en los tres osciladores del plugin.
2. Luego con edison Dyro usa la ecualización substractiva, esto se hace para dar un tono diferente al ruído blanco creado, puedes hacer esto o simplemente usar el Ecualizador paramétricode Fl Studio, sin embargo con la ecualización substractiva te quedarás con un sonido más limpio y puro porque directamente eliminará todo lo que ya no se usa y la señal en edison se verá modificada.
3. Para lograr el efecto de Sweep Down es simple, basta con seleccionar el botón de Slide situado en la esquina superior izquierda del piano roll cerca del lápiz y el imán, y una vez pulsado añadir la nota a la que quieras que la nota principal haga caso, de esta forma si pones una nota aguda sin slide, y otra grave con slide, lograrás ese efecto y verás como la nota principal que suena se ve afectada por la que no suena, causando un efecto de bajada muy visto en temas actuales. (Véase el video)
4. También podrás hacerlo alrevés, la nota de slide que sea la aguda y la nota principal que sea la grave, entonces lograrás lo contrario, un efecto de subida.

RUIDO BLANCO CON SYTRUS

También es posible crear ruído blanco con sytrus, es obvio, ahí donde lo ves es un sintetizador substractivo con el cual puedes lograr infinidad de sonidos, desde efectos hasta violines o percusión. Sytrus es único.

Lo primero es abrir Sytrus en blanco, con el sonido de fábrica original, para ello ve a presetes y selecciona el que se llama «default»

A continuación, Dyro usa una característica básica de Sytrus, el Noise o ruído, puedes verlo en el siguiente video pero antes te lo explico para que comprendas como funciona Sytrus de una forma mejor.

Sytrus cuenta con varios apartados, lo principal se llama Main o Main Settings, digamos que es como si fuera el canal maestro del mixer, y luego cuenta con varios operadores llamados OP 1, OP 2, OP 3… un apartado de Filtros y uno de efectos.

1. Ve al operador 1 y fíjate que el fader con unas siglas muy pequeñas llamado «NS» es el que usa Dyro para meter ese ruído blanco.  Deslízalo hacia arriba hasta que estés cómodo con ese ruído que necesitas.
2. Sytrus es como el juego de «Undir la flota de MB» y cuenta en su parte derecha con un montón de knobs pequeños que pueden añadir «algo» al operador que queramos e incluso podemos añadir «algo» del operador que queramos al operador que queramos, esto ahora mismo te parecerá un lío pero ya se explicará más adelante.
3. Dyro en el video selecciona el operador 2 y cambia el radio de frecuencia (La pantalla con el número 2) al número 5 para dar otra tonalidad igual que hizo anteriormente pero con el ecualizador substractivo o algo parecido.
4. Luego selecciona el apartado de RM o Ring Modulation (La modulación del anillo, ¡Un anillo para gobernarlos a todos Frodo Bolsón!) Esto hace que le de otro tono especial y Dyro, gira el knob del operador 2 que afecta al operador 1. (Es lioso para que lo entiendas pero así funciona Sytrus, como el juego de los barquitos). Al final se ve como este hombre de buena fé, baja el Pitch casi sin que nos demos cuenta al tope.
5. Ya tienes un ruído blanco más refinado por así decirlo el cual podrás añadir a tus sintes favoritos y así darle una potencia extra para que suenen más presentes y con brillo. Si quieres pulirlo más te recomiendo usar el parametric eq 2 en el ruído blanco creado en sytrus, o incluso grabar el ruído que has creado a parte para modificarlo en edison.

Composejo:

Si quieres hacer ese ruído único, añádele un Fruity Love Filter y juega con el Grossbeat sin miedos, luego el resultado añádeselo a un sonido sintetizado que tengas y comenta aquí abajo sobre la experiencia.

Información y trucos: El ruído blanco es muy usado en producciones a nivel mundial, y se suele usar para dar brillo, pero además puede hacer que todo suene más lleno y profesional si se aplica con cautela y sabiduría. Por ejemplo si añades un Grossbeat o directamente un sidechain a una nota larga de ruído blanco, lograrás un bombeo que combinado con un bajo crujiente o cualquier sinte hará que tu composición sea una delicia.

Actualmente la producción musical está en boca de todos y hay ciertas confusiones, ya que aún se cree que un Deejay es un productor musical que crea música, pero las diferencias son muy notables.

El deejay: Es el encargado de mezclar los temas que crean los productores musicales, unen dos canciones detectando y sincronizando el tempo de las dos para llevarlas al conjunto y hacer que parezcan una sola. Un buen Deejay como Armin Van Buuren es capaz de poner los pelos de punta a toda una multitud, sincronizar en pocos segundos todo (sin usar el botón sync) y de mezclar 2 o más temas de forma que parezca uno sólo completamente distinto de los dos originales.

Un buen deejay consigue hacer magia, alquimia, mezclando componentes para obtener algo completamente distinto y mejor.

El productor musical: Se encarga de crear composiciones desde cero, hace que aparezca música de la nada y trabajan con programas informáticos DAW como los mencionados anteriormente. Crean patrones rítmicos, melodías, añaden efectos y trabajan con todos los elementos que forman una canción, además se encargan de la creación, mezcla sonora, edición e incluso en algunas ocasiones del mastering.

Un productor musical también hace trabajos como el del Deejay pero de un modo «offline» juntando y arreglando las pistas en el estudio para obtener el mejor resultado.

A día de hoy aún hay Deejays que dicen ser productores sólo por pinchar o por unir dos pistas en el ordenador, y por otra parte también hay productores que dicen ser Deejays por tener una mesa Hércules y darle al botón «Sync».

También se encuentran, en menos multitud los Productores y Deejays, músicos que crean música en su estudio para luego pincharla y mezclarla junto a otros temas de diferentes autores o suyos propios, como por ejemplo Dj Kultür.

Los falsos Deejays y Productores:

Seguramente habrá escuchado alguna vez palabras de deejays amateurs como las siguientes:

Escucha este temazo que he hecho! (Cuando en realidad ese Deejay no sabe producir y se atribuye el mérito del productor como si de poner un apodo se tratase).

Seguramente habrá escuchado alguna vez de boca de un productor…

A todos los Deejays que empiezan a producir y a todos los Productores que comienzan a ser Deejays, les animamos a mejorar y a empezar de nuevo siendo de naturaleza verdadera y obteniendo sus trabajos mediante esfuerzo y dedicación propias.

¿Qué pasará en el futuro con los productores, los deejays y la música?

Hoy en día cuesta escuchar canciones como las de Michael Jackson, Freddy Mercury o The Prodigy, sólo algunos grandes como Hans Zimmer y Armin Van Buuren (En la foto) se salvan, pero a día de hoy tenemos todo más fácil y al alcance de nuestras manos, la comodidad y la tecnología, cursos y muchas herramientas para los productores y deejays.

La música está está cambiando, hay nuevos grupos, mucha música en sitios como en Spotify, pero lo curioso es que hay más pero de menos calidad que antes, los productores van más por las prisas, quieren crear temas en cuestión de 2 días, sacan canciones como rosquillas para distribuirlas en sellos y ganar dinero, olvidando la parte natural, crear música y disfrutar.

Lo mismo ocurre con los deejays, que debido a la tecnología y comodidad cuentan con temas en mp3 de baja calidad, (algunos deejays tienen temas en su repertorio a 128 kbps) esto antes era una aberración para los oídos, se pinchaba en vinilo con una muy buena calidad. Hoy en día hasta los platos pioneer y platos mediocres pueden reproducir mp3. Al tener tantas posibilidades los deejays suelen descargar cantidades inmensas de música en páginas como 4shared que sin duda tiene un buen contenido pero no una buena calidad, ya que pocas canciones están en alta calidad.

Mientras antes se reproducía todo en vinilo grabado a una calidad de audio buena, ahora nos conformamos con calidades de 128 kbps, 192 kbps, usando como máxima la de 320 kbps y casi olvidando la calidad de CD Audio en formato wav.

Los Deejays que sepan de todo esto y quieran la mejor calidad en sus sesiones son inteligentes y usan calidad wav, ya sea mediante reproductores compatibles o cds de audio grabados o comprados y vinilos.

Internet está lleno de música a baja calidad

No importa si baja un archivo en calidad mp3 a 320 kbps o en wav desde internet, la realidad puede ser otra, muchas páginas se mofan del usuario ofreciendo música en calidades muy altas en wav, cuando la realidad es que esos archivos están a sólo 128 kbps, pero fueron reconvertidos en un programa y exportados a una «Calidad engañosa», haciendo creer al usuario que porque el archivo ocupa más, éste sonará con más calidad. El resultado es un archivo que ocupa mucho más pero con mucha menos calidad que el original.

Nuestra recomendación

Si usted es Deejay:

Use calidad wav desde páginas confiables como beatport o compre Cds de audio y vinilos.

No use el botón «Sync» a menos que sea para salvar una sesión, usar el botón «Sync» dará un toque profesional pero muy de máquina, muy perfecto y poco natural, antiguamente se pinchaba con platos para vinilo y se detectaba el tempo a oído, palpando los platos y haciéndolos girar hasta conseguir fundir los dos temas. Ese es el arte y la técnica más importante que el Deejay debe saber.

Si usted es Productor musical:

No use temas de otras personas para beneficiarse de ellas, piense que a usted no le gustaría que alguien se beneficiara de sus obras.

No le recomendamos el uso de loops, aunque hay algunas excepciones piense que antes ni existían.

Cree música por su disfrute y por llegar a metas, pero no se centre únicamente en el dinero ni produzca rápidamente para crear temas como churros, más vale un tema bien hecho que mil temas sin terminar.

Greatest Hits of Hans Zimmer

Si no lo conoce, se pierde más de lo que cree.

Se trata de un nuevo sistema aún en modo de pruebas parecido a soundcloud pero que va mucho más allá. Con él se pueden compartir canciones creadas en programas como Fl Studio, Logic Pro e incluso Ableton Live 8 y superiores, pero no solo eso, sino que además está preparado para compartir entre productores de todo el mundo todos nuestros proyectos.

Sus cualidades más notables son:

Sincronización entre el ordenador y Splice.com

Copia de seguridad de todas las «partidas» guardadas y las muestras.

Compartir fácilmente sus proyectos con colaboradores o con el mundo entero.

Eso es lo bueno, que se puede compartir un proyecto y además añadir un colaborador para que trabaje en él, por lo que hace de este sistema algo mucho más versátil para los productores musicales.

Otra parte más interesante aún si cabe, es la de poder ver los proyectos de la gente que los comparte en público, abrirlos e incluso ver las pistas usadas a simple vista y comentar sobre la canción realizada.

¿Y usted? ¿Se une a la nueva era?

Puede registrarse y descargar el software necesario en:

https://splice.com/

NOTA IMPORTANTE: En la página de Splice hay una sección llamada Plugins, donde se puede ver una gran lista de los plugins más usados por los productores.