Cómo lo oyes, artistas como Dead Mau5, DYRO o Metro Boomin se unen para enseñarte de forma sencilla y en videos de alta calidad sus mejores técnicas, secretos y trucos usados en sus estudios.

DYRO EN EL ESTUDIO

RUIDO BLANCO

Razer Music, así se llama el proyecto y este es uno de sus videos, donde verás a Dyro en el estudio enseñando cómo crear ruído blanco y con ello lograr un efecto de «Sweep Down» o «Sweep Up».

Además en el video se ve cómo se usa la ecualización substractiva y todo desde uno de los mejores programas, Fl Studio.

Para que lo entiendas te lo explico en un momento:

1. Se usa el 3xOsc para crear el ruído blanco, es simple sólo selecciona la forma de onda de ruído en los tres osciladores del plugin.
2. Luego con edison Dyro usa la ecualización substractiva, esto se hace para dar un tono diferente al ruído blanco creado, puedes hacer esto o simplemente usar el Ecualizador paramétricode Fl Studio, sin embargo con la ecualización substractiva te quedarás con un sonido más limpio y puro porque directamente eliminará todo lo que ya no se usa y la señal en edison se verá modificada.
3. Para lograr el efecto de Sweep Down es simple, basta con seleccionar el botón de Slide situado en la esquina superior izquierda del piano roll cerca del lápiz y el imán, y una vez pulsado añadir la nota a la que quieras que la nota principal haga caso, de esta forma si pones una nota aguda sin slide, y otra grave con slide, lograrás ese efecto y verás como la nota principal que suena se ve afectada por la que no suena, causando un efecto de bajada muy visto en temas actuales. (Véase el video)
4. También podrás hacerlo alrevés, la nota de slide que sea la aguda y la nota principal que sea la grave, entonces lograrás lo contrario, un efecto de subida.

RUIDO BLANCO CON SYTRUS

También es posible crear ruído blanco con sytrus, es obvio, ahí donde lo ves es un sintetizador substractivo con el cual puedes lograr infinidad de sonidos, desde efectos hasta violines o percusión. Sytrus es único.

Lo primero es abrir Sytrus en blanco, con el sonido de fábrica original, para ello ve a presetes y selecciona el que se llama «default»

A continuación, Dyro usa una característica básica de Sytrus, el Noise o ruído, puedes verlo en el siguiente video pero antes te lo explico para que comprendas como funciona Sytrus de una forma mejor.

Sytrus cuenta con varios apartados, lo principal se llama Main o Main Settings, digamos que es como si fuera el canal maestro del mixer, y luego cuenta con varios operadores llamados OP 1, OP 2, OP 3… un apartado de Filtros y uno de efectos.

1. Ve al operador 1 y fíjate que el fader con unas siglas muy pequeñas llamado «NS» es el que usa Dyro para meter ese ruído blanco.  Deslízalo hacia arriba hasta que estés cómodo con ese ruído que necesitas.
2. Sytrus es como el juego de «Undir la flota de MB» y cuenta en su parte derecha con un montón de knobs pequeños que pueden añadir «algo» al operador que queramos e incluso podemos añadir «algo» del operador que queramos al operador que queramos, esto ahora mismo te parecerá un lío pero ya se explicará más adelante.
3. Dyro en el video selecciona el operador 2 y cambia el radio de frecuencia (La pantalla con el número 2) al número 5 para dar otra tonalidad igual que hizo anteriormente pero con el ecualizador substractivo o algo parecido.
4. Luego selecciona el apartado de RM o Ring Modulation (La modulación del anillo, ¡Un anillo para gobernarlos a todos Frodo Bolsón!) Esto hace que le de otro tono especial y Dyro, gira el knob del operador 2 que afecta al operador 1. (Es lioso para que lo entiendas pero así funciona Sytrus, como el juego de los barquitos). Al final se ve como este hombre de buena fé, baja el Pitch casi sin que nos demos cuenta al tope.
5. Ya tienes un ruído blanco más refinado por así decirlo el cual podrás añadir a tus sintes favoritos y así darle una potencia extra para que suenen más presentes y con brillo. Si quieres pulirlo más te recomiendo usar el parametric eq 2 en el ruído blanco creado en sytrus, o incluso grabar el ruído que has creado a parte para modificarlo en edison.

Composejo:

Si quieres hacer ese ruído único, añádele un Fruity Love Filter y juega con el Grossbeat sin miedos, luego el resultado añádeselo a un sonido sintetizado que tengas y comenta aquí abajo sobre la experiencia.

Información y trucos: El ruído blanco es muy usado en producciones a nivel mundial, y se suele usar para dar brillo, pero además puede hacer que todo suene más lleno y profesional si se aplica con cautela y sabiduría. Por ejemplo si añades un Grossbeat o directamente un sidechain a una nota larga de ruído blanco, lograrás un bombeo que combinado con un bajo crujiente o cualquier sinte hará que tu composición sea una delicia.

Por ejemplo una melodía de violín no sería la misma si le acompañase la misma melodía sonando al mismo tiempo pero en piano, y a su vez un bajo sonando con las mismas notas. A su vez cualquier modificación en alguno de los instrumentos hará que el conjunto en si suene diferente al sonido anterior.

Ejemplo:

Violín + Piano = Nuevo sonido que no es ni violín ni piano, sino los dos juntos que hacen un nuevo sonido.

Violín modificado + Piano = Nuevo sonido especial, ya que no será ni violín ni piano y al añadir la modificación el violín será incluso un sonido más propio, ya que cada modificación corresponde a un parámetro en distinta posición mediante el cual se logra un sonido distinto.

Si a estos ejemplos sumamos muchos más instrumentos el sonido será cada vez más difícil de igualar, se hará más grueso y sonará más completo.

Esta adición mediante capas de sonido puede verse incluso en programas de edición de imágenes como lo es Photoshop, en el cual también se trabaja por capas superpuestas unas con otras.

En este caso verás como la misma melodía adquiere un sonido distinto a medida que se incluyen las capas sonoras, creando así una cebolla sonora formada por sonidos de plugins como los siguientes:

• 3xOsc
• Wasp XT
• Sytrus
• Gms

¿Qué diferencia hay de usar un sonido solo a varios sonidos a la vez?

La diferencia es muy grande y podrás comprobarlo al añadir dos o más sonidos y hacerlos sonar entre si. Comprobarás que cuando vas silenciando todos los sonidos y dejando sólo uno, este sonará muy sólo y sin fuerza, mientras que al ir desmuteando los demás, todo adquirirá más presencia y sonará mejor.

Normalmente se trabaja mediante capas centrándonos en los sonidos tanto graves, medios y agudos. De esta manera si añades un piano de tonalidad y sonido grave, otro de tonalidad media y sonido medio y otro más de tonalidad aguda y sonido agudo estarás ocupando muchas más frecuencias que si sólo dejas el piano medio. A este modo de trabajar se le suele llamar, trabajar el sonido por capas.

Las capas pueden ser modificadas usando ecualizadores, es decir puedes dejar las frecuencias graves para el instrumento grave, las medias para el instrumento que suene medio y las agudas para los que suenen agudos, incluso modificándolo artificialmente con un ecualizador paramétrico. Sin embargo si quieres lograr un sonido puro lo mejor es elegir dichos sonidos a oído y no quitar la pureza de dicho sonido mediante ecualización, sino combinarlos lo mejor posible.

Ejemplo:

Piano con frecuencias más graves o más apagado  + Piano con frecuencias medias o más natural + Piano con frecuencias agudas o con más brillo = Piano con un sonido de mayor grosor, más profundidad y mejor sonido.

A día de hoy esta técnica se suele usar en los bombos, en sonidos de sintetizadores como leads, pads, etc. De ahí que sea tan difícil imitar o conseguir los sonidos comerciales de nuestros artistas favoritos como avicii, hardwell, dannic, funkerman, Tiësto…

NOTA IMPORTANTE: En realidad cuando manejas un plugin como Sytrus haces una síntesis sustractiva, es decir que cada sonido es tratado en varios ambientes y se superponen entre si, como las capas de una cebolla.

Lo bueno de jugar con esto es que dispones del plugin interno Layer en Fl Studio mediante el cual puedes incluso hacer un crossfade o cruce como lo harías en una mesa de mezclas de Deejay.

Al igual que el crossfade sirve para que el sonido del plato izquierdo vaya fundiéndose con el del derecho, el crossfade del layer es capaz de fundir el sonido de dos o más plugins conectados a él.

Además cuentas con un modo de randomización e incluso combinado con el crossfade.

Todo esto te da muchas más posibilidades y hacen de tus creaciones más profesionales.

Ahora para que lo tengas aún más claro te invitamos a ver este videotutorial:

Está claro, es difícil crear un preset partiendo del sonido inicial desde el plugin y requiere de tiempo extra si quieres hacer un tema completamente propio.

Sigue estas preguntas y comprenderás la importancia de crear tus propios sintes:

¿Por qué debo usar la síntesis si ya tengo presets creados por otras personas?

En realidad lo malo es la «no originalidad» es decir, si usas siempre presets de los mismos plugins y no los modificas, caerás dentro de una multitud que ya lo hace, por lo que tu canción sonará con esos mismos presets y será muy parecida a las demás.

Además alguien un poco avispado podrá plagiarte el sonido rápidamente usando los mismos presets de Sytrus, Refx Nexus, etc.

En cambio si creas tus propios sonidos y los guardas como presintonías (también llamadas presets) habrás logrado un sonido único difícil de igualar por otra persona. Cualquier parámetro que hayas movido se habrá convertido en todo un reto para otro productor que quiera crear el mismo sonido que creaste.

¿Debo ser diseñador de sonido para crear presets, efectos especiales, etc?

La respuesta es no, pero sí debes de tener una idea en la mente y no desconcentrarte de esa idea, es la que te llevará a crear algo que se parecerá a lo que quieres.

Lo primero es acercarte a ese sonido, luego moldearlo para que se parezca cada vez más y más, al igual que cuando empiezas a moldear plastilina de pequeño. Al principio tienes los materiales (La plastilina, alguna espátula y tus manos) y no sabes que saldrá de ahí hasta que se te ocurra algo y comiences a moldearla. También puede pasar que la moldees sin saber hacia donde te dirijes y de repente compruebes que lo que estás haciendo te está gustando, es entonces cuando deberás tomar el control y dirigirte hacia algo en específico.

¿Cómo empezar con la síntesis si no sé nada?

No te preocupes, aunque no sepas nada, cuentas con los presets desde los cuales vas a poder moldear el sonido a tu gusto. Es muy parecido a moldear la figura de plastilina hecha por un colega.

Una de dos, o se la desgracias, o se la dejas mejor. Nunca se va a quedar igual y va a ser algo diferente.

Además el sonido es mágico, a veces puedes pensar que lo que tienes es algo sin fundamento, una pena, pero no lo sabrás hasta que lo guardes y lo pruebes. Cuando no te lo esperes ese sonido «Feo» puede convertirse en uno de tus favoritos e incluso en una pieza fundamental para algún tema que estés creando.

En el videotutorial que verás a continuación te mostramos como crear presets en Fl Studio sin muchas complicaciones partiendo desde el sonido inicial «Default» de plugins como Sytrus y GMS.